MINE (Spinellli Spinoso) „ …bis einer heult“

Scha­blo­nen­sprüh­zeugs vom auf­stre­ben­den Lo­kal­pa­trio­ten MINE (Spinellli Spinoso) .

Die Ver­nis­sa­ge unter dem Motto „Po­pu­lar­Art“ zeigte ein Mash-​up aus Vi­de­o­spiel-​ und Film­re­fe­ren­zen, ge­mischt mit Iko­nen aus der sub­ur­ba­nen Groß­stadt­kul­tur…

Milan Rai - Schmetterlinge

Schmet­ter­lin­ge vom Dach der Welt am Main­ufer

Im Rah­men der Kunst­an­sich­ten 2013 (Of­fen­bachs lan­ges Wo­chen­en­de der Kunst) kamen Schmet­ter­lin­ge aus Nepal an den Main ge­flo­gen. Mit­ge­bracht wer­den sie vom Künst­ler Milan Rai, der im Hi­ma­la­ya-​Kö­nig­reich be­gann Schmet­ter­lin­ge als Sym­bol mensch­li­cher Wün­sche und Träu­me an Ge­bäu­de und Bäume zu hef­ten.

Über das In­ter­net ent­deck­ten Künst­ler und In­ter­es­sier­te das Pro­jekt und be­gan­nen die Ak­ti­on in an­de­ren Län­dern fort­zu­set­zen. So ging es auch der Of­fen­ba­cher Künst­le­rin Tat­ja­na Ma­ti­ja­se­vic, die Rai spon­tan an­schrieb. Zu­sam­men mit Georg Klein vom Wag­gon am Kul­tur­gleis be­schloss sie, die Schmet­ter­lin­ge zu den Kunst­an­sich­ten ans Main­ufer zu holen.

Anouk Trujillo - „Geschichten in Gesichtern“

Die Bil­der der 12-​jäh­ri­gen Anouk Tru­jil­lo sind, nun, ein­fach be­zau­bernd und funk­tio­nie­ren auch ohne tie­fen­her­me­neu­ti­sche In­ter­pre­ta­ti­on. In ihrer Di­rekt­heit oft über­ra­schend, er­zeu­gen sie vor allem ein gutes Ge­fühl – und of­fen­ba­ren einen Humor, den man von Mäd­chen ihres Al­ters eher nicht er­war­tet.

Bea Dietz "Dia de los muertos"

 Dia de los mu­er­tos (der Tag der Toten) ist ein me­xi­ka­ni­sches Volks­fest, wel­ches seine Ur­sprün­ge ver­mut­lich in einer Ver­mi­schung az­te­ki­scher, in­dia­ni­scher und christ­li­cher Ele­men­te hat.

Wie man an die­sem far­ben­fro­hen, fröh­lich ge­stal­te­ten Fest er­kennt, haben die Me­xi­ka­ner ein un­ver­krampf­tes Ver­hält­nis zum Tod und fei­ern es ein­mal im Jahr ge­mein­sam mit Ihren Ver­stor­be­nen und pfle­gen so wei­ter­hin ein lie­be­vol­les Ver­hält­nis zu ihnen. Diese Fest mit sei­ner Sym­bo­lik und sei­nen bun­ten Far­ben in­spi­rier­te die Künst­le­rin Bea Dietz zu ver­schie­de­nen Fo­to­se­ri­en und Zeichnungen.
.

Modelle für die später überarbeitete und übermalte Fotoserie waren:
Anita Hen­schel, Clau­dia Ge­or­gi und Frau­ke Meves

Blog von Bea:  http://beedieblog.blogspot.de/

La Catrina ist eine Skulptur, die symbolisch
für den Tag der Toten geworden ist

Im Glauben der Mexikaner
sind die Schmetterlinge
Träger der Seelen der Verstorbenen.

Was noch zu sagen bleibt:

Unzählbar ist der Seelen Schaar,
die einst an Staub gefesselt war,
die, nun entfesselt, unsre Welt
nicht mehr in ihren Schranken hält.

(Auszug aus der Geisterwelt von August Hermann Niemeyer)

Daniel Zero und Baron Samedi

Sibylle & Yvette

Nico Hauser (Ausstellung zur Geschichte der Offenbacher Hafenbahn)

 Nico Hau­ser gestaltete die Fo­to-​Aus­stel­lung zur Geschichte der Offenbacher Hafenbahn und hielt hierzu auch einen klei­nen Vor­trag mit Wis­sens­wer­tem und An­ek­do­ten aus der Ge­schich­te der Ha­fen-​ und In­dus­trie­bahn, die ja be­kannt­lich frü­her am Stand­ort des Wag­gons ent­lang­fuhr. Außer span­nen­den „Frü­her – Heute“– Ver­gleichs-​Fo­tos (die meist die­sel­ben Stel­len am Main zei­gen) prä­sen­tierte Nico auch ein paar span­nen­de Er­leb­nis­se von sei­nen ar­chäo­lo­gi­schen Ex­pe­di­tio­nen nach Of­fen­bach, die er zur Vor­be­rei­tung der Aus­stel­lung ge­macht hat.

Natalie Gray - "you me + e.t.“

Dies­mal be­son­ders span­nend, weil es ein Pro­jekt zum selbst be­tei­li­gen ist. Zur Ver­nis­sa­ge, aber auch in den Wo­chen dar­auf, kann jeder ein Bild von je­man­dem den sie/er super fin­det mit­brin­gen, das dann in eine große Col­la­ge ein­ge­baut wird.
Hof­fent­lich schon zur Er­öff­nung und in der Fol­ge­zeit dürf­te sich damit ein Ge­samt­bild der per­sön­lich per­so­nel­len Likes aller Wag­gon­be­su­cher er­ge­ben.

Jos Diegel - "Abhandlung über unkreative Malerei"

 „‚Panik in der Pampa‘, ‚Den si­che­ren Hafen der Kunst spren­gen‘, ‚Re­ku­pe­riert wer­den nur die­je­ni­gen, die sich re­ku­pe­rie­ren las­sen‘, ‚Es gibt eine Al­ter­na­ti­ve‘, ‚Das Maß einer per­sön­li­chen Be­un­ru­hi­gung‘ und ‚Die rea­lis­ti­sche Katze‘ sind die Titel ei­ni­ger Ar­bei­ten, die Jos Die­gel im Wag­gon am Kul­tur­gleis zeigt. Dabei geht es um ein Spiel, das von der Fä­hig­keit der Ent­wer­tung ab­hängt, ich nenn sie mal un­krea­ti­ve Ma­le­rei.
Da geht es nicht um Ver­wer­tung und um Sinn­ge­bung. Da geht es um Ent­wer­tung und Sinn­ent­lee­rung. Zwecken­ent­frem­dung ist ei­gent­lich das pas­sen­de Mit­tel, sie ent­steht und ver­stärkt sich immer mehr wäh­rend des Ver­falls des künst­le­ri­schen Aus­drucks. Un­krea­ti­ve Ma­le­rei läßt sich auch nicht so­fort auf seine öko­no­mi­sche Ver­wert­bar­keit fest­le­gen. Das sind doch mal Ver­su­che, einen “un­krea­ti­ven Block” als Ma­te­ri­al für eine an­de­re Ge­samt­heit zu nut­zen. Da müss­ten wir dann doch mal wo­an­ders sein. Da kann es doch mal um an­de­re Si­tua­tio­nen gehen. Viel­leicht ist das Tolle an die­ser un­krea­ti­ven Ma­le­rei, also an der zwecken­frem­de­ten Ma­le­rei nicht, daß das Co­py­right keine Rolle spielt, son­dern, daß man auf Über­ma­lun­gen kein Co­py­right haben kann. Das ist die ei­gent­li­che Zwecken­ent­frem­dung, nicht des Bil­des das über­malt wurde, aber des Co­py­rights selbst. Das Co­py­right macht dann über­haupt kei­nen Sinn mehr. Daß es so wich­tig ist, wer von was der Ur­he­ber ist, hat doch nur mit Öko­no­mie zu tun. So­lan­ge man ar­bei­tet, hat man eine Hand­lung. So­lan­ge man weiß, was man ge­ar­bei­tet hat macht alles einen Sinn. Mal ganz ehr­lich, ge­winnt doch in einem Pro­zess zwangs­läu­fig nicht der Ur­he­ber, son­dern die bes­se­ren An­wäl­te.
Wir sind so ver­ses­sen auf das Recht etwas ur­ge­ho­ben zu haben. Was will nur immer der Ur­he­ber in uns? Das Recht daran än­dert doch auch nicht wirk­lich, ob man das nun war oder nicht. Alles wegen die­ser Hand­lung, die­ser Ge­schich­te, die­sem Sinn, die­ser Mehr­wert, die­ser ver­damm­ten Öko­no­mie. Weil wir so krea­tiv sind. Aber krea­tiv zu sein ist nun auch nix be­son­de­res mehr. Wenn wir nicht dau­ernd diese Welt der Öko­no­mie re­pro­du­zie­ren wol­len wür­den, würde auch kei­ner ko­pie­ren wol­len. Und wenn, es wäre auch egal. “